裏座長

今週から三週間、毎週末に自分の作・演出の舞台がある。
しかも、すべて作品もメンバーも違う。
頭の中が混乱しそうだが、そのうち二作は再演なので、整理はついている。

「演出」って何をする仕事なんだろうか？
と考える。
今の多くの現場では「基礎的な演技指導」も含めて「演出の仕事」となっている。
（これがプロの役者を使った現場だと、ある程度「演技指導」の負担は軽めで済むんでしょうが。）


普段の会話で使う「演出」も合わせて考えると
「それをどう魅力的に見せようか？」とすること
となるでしょうか。

その具体的な手法として「演技指導」も入る、と。

今週からまた始まりました「モデル指導」も同じで
モデルさんにちゃんと歩いてもらう、という指導が「基礎的な演技指導」であり、その上で
「そのモデルさんをどう見せようか？」
と考えるわけです。
「短期間で一流モデルの仲間入りをさせる」
という無茶な課題では無いのでやはり
「基本的な身体の使い方」を各自で出来るように導くことと
「そのモデルの個性を活かした見せ方」を考えること
が、演出(指導者)の仕事なのだと思ってます。
この「個性を活かした」がポイント。
一流でないモデルを魅力的に見せよう、と考えたら、「その人が元々持っている『魅力』を最大限に引き出してアピールする」ことが必要になる。
演出の仕事はその「魅力としてアピールできる個性」を見つけ、それが「より効果的に活かせる方法」を作って行くこと、になると思う。

これは、モデルに限らず、役者に対しても同じである。



（と書いてますが、役者に対して上記のような手法を使うのが一番いいな、と思ってやっているので、それをモデルさんにも応用するしか自分の出来ることはないな、ってことなんですけどね。）